Warsztaty z projektowania graficznego z Filipem Tofilem
Galeria Arsenał w Białymstoku zaprasza młodzież licealną i młodych dorosłych zainteresowanych projektowaniem graficznym na dwudniowe warsztaty, które poprowadzi Filip Tofil.
Data: 12-13.10.2024 (sobota-niedziela)
Miejsce: Galeria Arsenał w Białymstoku, ul. A. Mickiewicza 2
Godziny zajęć:
sobota - 14:00-17:00
niedziela - 12:00-14:00
Ceny biletów za udział w warsztatach: 20 zł od uczestnika.
Dla posiadaczy BKDR lub KDR zniżka w wysokości 50% ceny biletu (10 zł).
Płatność na miejscu gotówką lub kartą przed rozpoczęciem warsztatów.
Zapisy przez formularz zgłoszeń:
https://forms.gle/AmQbN3TckcgHNSRa8
Prosimy o przyniesienie 2-3 kolorowych magazynów do pocięcia (najlepiej modowych)
Chętni do wspomagania się komputerem - można mieć ze sobą laptopa.
Warunkiem wpisania na listę uczestników jest otrzymanie z Galerii Arsenał maila zwrotnego z potwierdzeniem przyjęcia zgłoszenia. Ze względu na ograniczoną liczbę miejsc, decyduje kolejność zgłoszeń. Prosimy o przemyślane zapisywanie się na warsztat, a w przypadku rezygnacji o jak najszybszą informację. Pozwoli nam to zaprosić osoby z listy rezerwowej.
Zapraszamy na warsztaty, które poprowadzi Filip Tofil, projektant, twórca Syfon Studio, aktywista, seryjny juror i zdobywca statuetek, badacz trendów, inicjator projektów dotyczących kultury wizualnej. Jak ominąć zagrożenie związane ze sztuczną inteligencją? Gdzie szukać ostatnich bastionów kreatywności, której nie da się zakodować? Jak ważny jest błąd w projektowaniu?
Postaramy się odpowiedzieć na te pytania tworząc prace graficzne z wykorzystaniem technik, jak kolaż, projektując elementy typografii z użyciem szablonów i lettrasetów. Spotkanie ma na celu poszerzenie Waszego warsztatu projektowania i sposobu patrzenia na to jak dziś wyglądają komunikaty wizualne – od znaków na ulicach, książek, przez billboardy, plakaty po internet i social media. Będziemy poszukiwali własnego języka wizualnego, sposobu projektowania, który wyróżni Was spośród tysięcy takich samych obrazków na Pintereście czy Behance, który pozwoli Wam na pracę z obrazem i literami w sposób, w jaki robią to topowi projektanci grafiki użytkowej.
Filip Tofil: „kiedyś zapytano mnie w programie radiowym jak wytłumaczyłbym czym jest projektowanie grafiki użytkowej kilkuletniemu dziecku. Miałem pustkę w głowie. Po jakimś czasie, resztką sił umysłowych stworzyłem definicję „to układanie obok siebie obrazków i literek”. Na warsztatach robimy back to basics, wspólnie spróbujemy je poukładać tak, żeby przekroczyć granice trendów, sztampy i banału. Rozwiniemy umiejętności, o których nie wiedzieliście, że macie. Wpadajcie na warsztaty!”
fot. dzięki uprzejmości Filipa Tofila
**
Filip Tofil urodził się w Warszawie w 1984 roku. Jest dyrektorem artystycznym, projektantem, badaczem, koordynatorem oraz inicjatorem działań związanych z kulturą wizualną. W 2008 roku założył interdyscyplinarne biuro projektowe Syfon Studio. W latach 2017–2022 Filip pełnił funkcję członka zarządu Stowarzyszenia Twórców Grafiki Użytkowej (STGU).
Jako reprezentant Stowarzyszenia brał udział w konsultacjach nad ustawami takimi jak „Ustawa o godle, barwach i hymnie Rzeczypospolitej Polskiej” oraz „Ustawa o uprawnieniach artysty zawodowego”. Wspierał również kompleksowe procesy brandingowe dla instytucji publicznych oraz reprezentował Stowarzyszenie przed Międzynarodową Radą Projektowania ico-D. W 2018 roku, wspólnie z Mateuszem Machalskim, stworzył projekt Przyjazne Spotkania Grafików (KSPG). Dodatkowo, przez pięć lat pracował jako kurator i koordynator konkursu Projekt Roku STGU.
Filip wykorzystywał swoją wiedzę i doświadczenie, pełniąc rolę członka jury konkursach projektowych, takich jak Narodowa Nagroda za Design w Słowacji, EBGA, Greek Graphic Design & Illustration Awards, Polish Graphic Design Awards, Graduation Projects, AMS Poster Gallery oraz AGRAFA International Student Graphic Design Competition. Aktywnie uczestniczył również w licznych projektach i działaniach skupiających się na grafice użytkowej, przestrzeni publicznej i etyce w projektowaniu, w tym Re-design (dla Traffic Design) oraz PLAKATATAK (dla Goethe-Institut).
Filip jest stypendystą Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego oraz stypendium Młoda Polska 2018. Jego projekty były wielokrotnie doceniane i nagradzane konkursach takich jak European Design Awards, Hiibrand, Indigo Design Award, Bienal del Cartel Bolivia BICeBé, AMS Poster Gallery, Projekt Roku STGU, i innych. Projekt Archiwum Protestów Publicznych zdobył Grand Prix (Projekt Roku) podczas Polish Graphic Design Awards w 2020 roku. Prace Filipa były publikowane w wielu renomowanych magazynach, takich jak 2+3D, Monocle Magazine, Slanted Magazine oraz IdN Magazine. Jego prace były również wielokrotnie prezentowane w Print Control, Best Printed Matter from Poland. Osiągnięcia Filipa zostały docenione przez liczne blogi internetowe, w tym Mindsparkle Mag, It’s Nice That, Designer Daily, Waaterkant oraz Shillington Design Blog. Został zaproszony do prezentacji swoich projektów na wystawach zarówno w Polsce, jak i za granicą. Do najważniejszych wystaw należą m.in. WARS / ZAWA (w ramach Torino Graphic Days 03), Bienal del Cartel Bolivia BICeBé (indywidualna wystawa Syfon Studio w La Paz), Save or Delete (w ramach Jerusalem Design Week) oraz Designing Polska, design w Polsce (w ramach The London Design Festival).
Data: 12-13.10.2024 (sobota-niedziela)
Miejsce: Galeria Arsenał w Białymstoku, ul. A. Mickiewicza 2
Godziny zajęć:
sobota - 14:00-17:00
niedziela - 12:00-14:00
Ceny biletów za udział w warsztatach: 20 zł od uczestnika.
Dla posiadaczy BKDR lub KDR zniżka w wysokości 50% ceny biletu (10 zł).
Płatność na miejscu gotówką lub kartą przed rozpoczęciem warsztatów.
Zapisy przez formularz zgłoszeń:
https://forms.gle/AmQbN3TckcgHNSRa8
Prosimy o przyniesienie 2-3 kolorowych magazynów do pocięcia (najlepiej modowych)
Chętni do wspomagania się komputerem - można mieć ze sobą laptopa.
Warunkiem wpisania na listę uczestników jest otrzymanie z Galerii Arsenał maila zwrotnego z potwierdzeniem przyjęcia zgłoszenia. Ze względu na ograniczoną liczbę miejsc, decyduje kolejność zgłoszeń. Prosimy o przemyślane zapisywanie się na warsztat, a w przypadku rezygnacji o jak najszybszą informację. Pozwoli nam to zaprosić osoby z listy rezerwowej.
Zapraszamy na warsztaty, które poprowadzi Filip Tofil, projektant, twórca Syfon Studio, aktywista, seryjny juror i zdobywca statuetek, badacz trendów, inicjator projektów dotyczących kultury wizualnej. Jak ominąć zagrożenie związane ze sztuczną inteligencją? Gdzie szukać ostatnich bastionów kreatywności, której nie da się zakodować? Jak ważny jest błąd w projektowaniu?
Postaramy się odpowiedzieć na te pytania tworząc prace graficzne z wykorzystaniem technik, jak kolaż, projektując elementy typografii z użyciem szablonów i lettrasetów. Spotkanie ma na celu poszerzenie Waszego warsztatu projektowania i sposobu patrzenia na to jak dziś wyglądają komunikaty wizualne – od znaków na ulicach, książek, przez billboardy, plakaty po internet i social media. Będziemy poszukiwali własnego języka wizualnego, sposobu projektowania, który wyróżni Was spośród tysięcy takich samych obrazków na Pintereście czy Behance, który pozwoli Wam na pracę z obrazem i literami w sposób, w jaki robią to topowi projektanci grafiki użytkowej.
Filip Tofil: „kiedyś zapytano mnie w programie radiowym jak wytłumaczyłbym czym jest projektowanie grafiki użytkowej kilkuletniemu dziecku. Miałem pustkę w głowie. Po jakimś czasie, resztką sił umysłowych stworzyłem definicję „to układanie obok siebie obrazków i literek”. Na warsztatach robimy back to basics, wspólnie spróbujemy je poukładać tak, żeby przekroczyć granice trendów, sztampy i banału. Rozwiniemy umiejętności, o których nie wiedzieliście, że macie. Wpadajcie na warsztaty!”
fot. dzięki uprzejmości Filipa Tofila
**
Filip Tofil urodził się w Warszawie w 1984 roku. Jest dyrektorem artystycznym, projektantem, badaczem, koordynatorem oraz inicjatorem działań związanych z kulturą wizualną. W 2008 roku założył interdyscyplinarne biuro projektowe Syfon Studio. W latach 2017–2022 Filip pełnił funkcję członka zarządu Stowarzyszenia Twórców Grafiki Użytkowej (STGU).
Jako reprezentant Stowarzyszenia brał udział w konsultacjach nad ustawami takimi jak „Ustawa o godle, barwach i hymnie Rzeczypospolitej Polskiej” oraz „Ustawa o uprawnieniach artysty zawodowego”. Wspierał również kompleksowe procesy brandingowe dla instytucji publicznych oraz reprezentował Stowarzyszenie przed Międzynarodową Radą Projektowania ico-D. W 2018 roku, wspólnie z Mateuszem Machalskim, stworzył projekt Przyjazne Spotkania Grafików (KSPG). Dodatkowo, przez pięć lat pracował jako kurator i koordynator konkursu Projekt Roku STGU.
Filip wykorzystywał swoją wiedzę i doświadczenie, pełniąc rolę członka jury konkursach projektowych, takich jak Narodowa Nagroda za Design w Słowacji, EBGA, Greek Graphic Design & Illustration Awards, Polish Graphic Design Awards, Graduation Projects, AMS Poster Gallery oraz AGRAFA International Student Graphic Design Competition. Aktywnie uczestniczył również w licznych projektach i działaniach skupiających się na grafice użytkowej, przestrzeni publicznej i etyce w projektowaniu, w tym Re-design (dla Traffic Design) oraz PLAKATATAK (dla Goethe-Institut).
Filip jest stypendystą Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego oraz stypendium Młoda Polska 2018. Jego projekty były wielokrotnie doceniane i nagradzane konkursach takich jak European Design Awards, Hiibrand, Indigo Design Award, Bienal del Cartel Bolivia BICeBé, AMS Poster Gallery, Projekt Roku STGU, i innych. Projekt Archiwum Protestów Publicznych zdobył Grand Prix (Projekt Roku) podczas Polish Graphic Design Awards w 2020 roku. Prace Filipa były publikowane w wielu renomowanych magazynach, takich jak 2+3D, Monocle Magazine, Slanted Magazine oraz IdN Magazine. Jego prace były również wielokrotnie prezentowane w Print Control, Best Printed Matter from Poland. Osiągnięcia Filipa zostały docenione przez liczne blogi internetowe, w tym Mindsparkle Mag, It’s Nice That, Designer Daily, Waaterkant oraz Shillington Design Blog. Został zaproszony do prezentacji swoich projektów na wystawach zarówno w Polsce, jak i za granicą. Do najważniejszych wystaw należą m.in. WARS / ZAWA (w ramach Torino Graphic Days 03), Bienal del Cartel Bolivia BICeBé (indywidualna wystawa Syfon Studio w La Paz), Save or Delete (w ramach Jerusalem Design Week) oraz Designing Polska, design w Polsce (w ramach The London Design Festival).